你不知道的事吉他多少级曲目,紫微斗数如何取用神

吉他考级曲目有哪些?

古典吉他八级等级曲目如下：

1、曲调与随想曲；考级作品集第九级随想曲No.5，作者是罗德，随想曲是音乐体裁的一种。其曲式结构较自由，带有随意性并富于生气。十六世纪指牧歌风格的多声部声乐曲和运用模仿对位等复调音乐表现手法的器乐曲，常带有标题音乐性质。

2、委内瑞拉华尔兹第二号；全国古典吉他考级曲目六级委内瑞拉华尔兹第二号，作者是劳罗，乐曲由两个规整的对称性乐句构成，每句8小节。旋律在上声部，低声部是四拍的持续低音。弹奏时注意持续低音的时值要充足、每句结尾处的四分休止符及p、mp、f等强弱标记。练习时可先熟悉D大调音阶后，再将上声部单独拿来练习，最后加上低音声部衬托。

3、回忆组曲；全国古典吉他考级曲目六级回忆组曲，作者是梅林，本曲是左手的独立性、扩张性及第一把位横向移动练习曲，对增强左手按弦的能力和规范性有很大帮助，右手可采用im或mi指法交替。注意开始要慢练，要严格重视左手指按弦的规范性。

4、巴西华尔兹；全国古典吉他考级曲目七级巴西华尔兹，作者是何塞.奥利维拉，华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。

5、卡西卡西练习曲第二号；分解和弦是吉他练习的基本练习之一，主要对右手的弹奏要求较高，同时左手需按弦准确到位，换把迅速，不能出现漏音现象，这一技巧对于吉他练习者来说是难度较大的，卡尔卡西练习曲针对这一现象进行了系统地总结归类，让练习者先易后难，循序渐进，使分解和弦得到了充分的练习。使练习者逐渐掌握其要领，并熟练地掌握弹奏技巧。

古典吉他7级曲目

《云追月》、《秋日私语》、《爱之梦》、《心境》、《海涛》、《少女的祈祷》等。

《云追月》是广东音乐的著名曲目，其风格轻快独特，描写了小市民平凡生活的轻松写意，彰显了典型的广东民间音乐风格。早见于清代，李鸿章任两广总督时曾将此曲抄送大内演奏。

曲名“云追月”的寓意是仙人驾五祥云奔向月宫。中国古典文学著作当中常有仙人驾云的描述，曲名当中的“云”意指仙人驾云。这首曲子是描写人们心目中的月宫仙境，烘托了小市民平凡生活的轻松写意。

简介

1935年，任光与聂耳把《云追月》改编为民族管弦乐曲。1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器。

乐曲以富有民族色的五声性旋律，上五度的自由模进，竖笛、二胡的轮番演奏，弹拨乐器的轻巧节奏，低音乐器的拨弦和吊钹的空旷音色，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。另有根据词曲填词的同名歌曲。

参考上海音乐家协会古典吉他考级曲目古典吉他考级曲目（七级）（一）塔雷嘉：阿尔罕布拉宫的回忆（二）劳罗：委内瑞拉圆舞曲第二号（三）巴里奥斯：西班牙的故事（四）维拉罗伯茨：练习曲第一号（五）送我一支玫瑰花（六）巴里奥斯：塔兰台拉上面都是考级7级的曲目，

民谣吉他一至十级考试曲目

上海音乐家协会业余音乐定级考试办公室2004年古典吉他考级的规定曲目
一级：《樱花》；
二级：《浪漫曲》；
三级：《在绿色的树荫下》；
四级：《小罗曼斯》；
五级：《练习曲第6号》；
六级：《序曲》；
七级：《独创的幻想曲》；
八级：《阿斯图利亚斯》；
九级：《凡旦戈》；
十级：《恰空》
古典吉他考级曲目
手头上有一本闵元是,马志敏编的古典吉他考级曲集给各位参考:
第一级
1
绿袖子
2吉普赛之月
3樱花
4补破网
第二级
1小步舞曲[帕格尼尼]
2斯卡保罗展览会
3平安夜
4太湖曲
第三级
1玛丽亚
露易斯
2在绿色的树荫下
3月亮河
4小步舞曲[巴克]
5小风车
6东洋风格随想曲
第四级
1船歌[柯斯特]
2
小罗曼斯
3雨滴
4加洛普舞曲[索尔]
第五级
1玫瑰波尔卡
2西班牙的微风
3在庭院
4拉利亚的祭典
第六级
1序曲[卡鲁里]
2亨德尔主题与变奏
3送我一枝玫瑰花[马志敏]
4阿尔汗布拉宫的回忆
5喧闹的海湾
第七级
1独创的幻想曲
2西班牙舞曲第五号
3阿拉伯风格随想曲
4彝族舞曲[殷飚]
第八级
1阿斯图里亚斯的传奇
2探戈[阿尔贝尼斯
3前奏曲[庞赛]
4亚马逊河的传说
5大教堂
第九级
1船歌[阿尔贝尼斯]
2托罗巴奏鸣曲
3凡丹戈
4无光线练习曲
5英雄大奏鸣曲
第十级
1卡斯坦利亚组曲
2古典奏鸣曲[庞赛]
3罗西尼的作品第三号
4奏鸣曲第二号
5恰空[巴克]
2004年民谣吉他考级各级曲目一览表
成人：
一级：《月亮代表我的心》（女声）《爱一个人好难》（男声）
二级：《红豆》（女声）《不让我的眼泪陪我过夜》（男声）
三级：《人间》（女声）《有多少爱可以重来》（男声）
四级：《很爱很爱你》（女声）《大约在冬季》（男声）
五级：《蒙娜丽莎的眼泪》（女声）《冬雨》（男声）
六级：《回忆（Memory）》（女声）《你怎么舍得让我难过》（男声）
少儿：
一级：《兰花草》
二级：《哦，我的吉他》
三级：《蜗牛与黄鹂鸟》
四级：《童年》
五级：《外婆的澎湖湾》
六级：《秋蝉》
民谣吉他考试时除须演唱以上规定曲目外，必须在《民谣吉他考级曲集》内同一报考的级别中再自选一首，即考试时共须演唱二首乐曲，规定曲一首，自选曲一首。
谢谢

根据上海音乐出版社出版的《民谣吉他考级曲集》（闵元禔 等编 ）曲目如下：一级： 1.雨蝶 2.月亮代表我的心 3.爱一个人好难 4.月亮河 少儿一级： 1.兰花草 2.幸福拍手歌 二级： 1.不让我的眼泪陪我过夜 2.顺其自然 3.盛夏的果实 4.红豆 少儿二级： 1.踏浪 2.哦，我的吉他 三级： 1.有多少爱可以重来 2.下沙 3.Feelings 4.人间 少儿三级： 1.蜗牛与黄鹂鸟 2.雪绒花 四级： 1.我愿意 2.很爱很爱你 3.大约在冬季 4.橄榄树 少儿四级： 1.我的家在日喀则 2.童年 五级： 1.昨天 2.冬雨 3.蒙娜丽莎的眼泪 4.至少还有你 少儿五级： 1.桑塔·露琪亚 2.外婆的澎湖湾 少儿六级： 1.秋蝉 2.乡间的小路 七级： 1.同桌的你 2.史坎伯博览会 3.外面的世界 4.城里的月光 八级： 1.乡愁四韵 2.普通朋友 3.天堂的泪 4.MoranWords 九级： 1.苏罗河流水 2.带他回家 3.夏日最后的玫瑰 4.人去楼空根据上海音乐出版社出版的《民谣吉他考级曲集》（闵元禔
等编
）曲目如下：一级：
1.雨蝶
2.月亮代表我的心
3.爱一个人好难
4.月亮河
少儿一级：
1.兰花草
2.幸福拍手歌
二级：
1.不让我的眼泪陪我过夜
2.顺其自然
3.盛夏的果实
4.红豆
少儿二级：
1.踏浪
2.哦，我的吉他
三级：
1.有多少爱可以重来
2.下沙
3.Feelings
4.人间
少儿三级：
1.蜗牛与黄鹂鸟
2.雪绒花
四级：
1.我愿意
2.很爱很爱你
3.大约在冬季
4.橄榄树
少儿四级：
1.我的家在日喀则
2.童年
五级：
1.昨天
2.冬雨
3.蒙娜丽莎的眼泪
4.至少还有你
少儿五级：
1.桑塔·露琪亚
2.外婆的澎湖湾
少儿六级：
1.秋蝉
2.乡间的小路
七级：
1.同桌的你
2.史坎伯博览会
3.外面的世界
4.城里的月光
八级：
1.乡愁四韵
2.普通朋友
3.天堂的泪
4.MoranWords
九级：
1.苏罗河流水
2.带他回家
3.夏日最后的玫瑰
4.人去楼空民谣吉他曲目：
一级：
1.雨蝶
2.月亮代表我的心
3.爱一个人好难
4.月亮河
少儿一级：
1.兰花草
2.幸福拍手歌
二级：
1.不让我的眼泪陪我过夜
2.顺其自然
3.盛夏的果实
4.红豆
少儿二级：
1.踏浪
2.哦，我的吉他
三级：
1.有多少爱可以重来
2.下沙
3.Feelings
4.人间
少儿三级：
1.蜗牛与黄鹂鸟
2.雪绒花
四级：
1.我愿意
2.很爱很爱你
3.大约在冬季
4.橄榄树
少儿四级：
1.我的家在日喀则
2.童年
五级：
1.昨天
2.冬雨
3.蒙娜丽莎的眼泪
4.至少还有你
少儿五级：
1.桑塔·露琪亚
2.外婆的澎湖湾
六级：
1.回忆
2.怎样
3.你爱谁
4.你怎么舍得我难过
少儿六级：
1.秋蝉
2.乡间的小路
七级：
1.同桌的你
2.史坎伯博览会
3.外面的世界
4.城里的月光
八级：
1.乡愁四韵
2.普通朋友
3.天堂的泪
4.MoranWords
九级：
1.苏罗河流水
2.带他回家
3.夏日最后的玫瑰
4.人去楼空
参考资料：《民谣吉他考级曲集》上海出版社出版。

零基础。如何自学吉他?

自学吉他可以先从最基础的内容开始，学会怎么使用吉他，怎么看谱，然后就是手指熟练的问题的，一点要多加练习。平时还可以补充一些乐理知识，有助于提高进阶。
以下内容是学习的步骤和方向，可以用来参考。
1、前提准备 要学习吉他，那你肯定必须有一把吉他，对于初学者来说，买一把一般的就可以，但我建议别买太次的，因为等你弹时间长了，你会发现次的琴不仅音色次，手感次，更重要的是 影响弹奏！！
吉他准备好了之后，就要去你所在地的书店转一本关于吉他自学的书了，因为有书就有学习的主题， 书上会给你分几个章节，循序渐进，只要自己慢慢按部就班的来，就不会有太大的问题
2、开始学习 首先，你要先弄清楚吉他的构造（有几根弦、怎么排序）、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等。之后你就要按照书上说的持琴姿势，各个动作要领，左右手指法，不断熟练巩固，一般最初你要学一下简单的音阶，比如C大调音阶，弹得同时，一定要注意自己的左右手配合默契，更要注意左右手的指法， 音阶弹熟之后，可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子，比如：小星星、 多年以前、莫斯科郊外的晚上等等。
接下来，就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型 最初学习和弦，你要先学习C、G两个调的和弦，（你买的书上都有），先按照书上的和弦图把和弦按好，然后右手拨53231323（四四拍）、532123（四三拍）等简单的节奏型，可能你左手会有这种感觉：手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等，但这只是最初你要克服的小问题，你只需要不断的反复，不断的熟练，把不习惯变成习惯就好了。
当你把某几个和弦按熟之后，接下来需要你完成一个艰巨的任务，那就是：把你所学的这几个和弦连接，用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来（这里说的连续不断的意思是：把每两个和弦转换的时间缩短到最少，甚至是一步到位，不会影响到整个节奏的连贯性），练习和弦的连接的时候，你当然也可以弹奏几首简单的曲子，这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手。
最后的任务就要不断反复的练习了，要想把C、G两个调的和弦按得熟练，一般至少需要半年左右的时间吧。（当然不排除你很勤奋，可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况），把C、G两个调的和弦以及右手 简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了
3、进阶学习 进阶学习中大体上分两个部分：一是歌曲弹唱中的各类和弦、右手各类分解、扫弦节奏型 二是各类指型的音阶（la指型、sol指型、si指型、mi指型等等吧）、各种独奏乐曲。
明白大体要学习的内容之后，你不仅要多接触各类左手和弦，你更要多关注一些歌曲的前奏、 间奏、尾奏的solo。单独的古典曲子的弹奏，各种轻音乐或指弹音乐的作品。 对于进阶学习来说，学习一些乐理知识会对你帮助很大。
4、借鉴学习 对于这一阶段的学习，光靠自学已经不能满足自身的需要了，可以这样说：你必须要多找出色的老师学习了 学习一些特殊的技巧，细节的把握，对作品的整体处理，记住：吉他的学习也是学无止境的。
5、总结 吉他学习不像是学习数学公式一样，记住了、知道思维步骤过程了就会了、多做几遍就能熟能生巧的 东西，这是一个不断反复不断巩固的长期学习的过程，应有坚定的信心和锲而不舍的精神，明白这一点， 加上自己的不断努力想弹好吉他，不是问题！！我就是自学吉他的。 2 - 无c论怎么c学吉他，都要经过一x个s漫长5的过程。 7 - 看看周围有没有弹的好的朋友k，叫他指点你一s二n；如果没有，买一a本带VCD的基础吉他书0，推荐杜新春的《民谣吉他自学教程 -- 入s门l与w突破》（VCD两盘，定价：23：60）。 2 - 看书6练和弦，虽然不k是很复杂，但是熟练掌握需要坚持每天s练习x，至少0半年。 2 - 如何你的乐感很好或学过其它乐器，会对学习i吉他有很多帮助，但还是要花些时间来掌握吉他和弦。就算没有什3么u音乐基础知识，也w没有学习h过其它乐器，坚持练习z，熟练的自弹自唱决非难事，如果你真是很喜欢它！ 2 - 在做基础练习l时，弹一w些简单且经典的歌曲，如：《兰花草》。 5 - 推荐每天v两小u时，但至少2一v小o时，当然是多多益善！但这要看你的时间。专x业的一p天p八n小o时才k能保持水5平！！ 4 - 恒心8，耐心8加细心3！不y要想像熟练掌握和弦练习s会有什4么l捷径！学吉他并不x是难事，但一h定要持之d以1恒！如果三d天b打鱼，两天p晒网，那我就建议不p要学习e吉他！ 不r要犹豫，既然喜欢它，那就练吧！重申，一c定要持之s以1恒！ 顺便说说，弹吉他时左手0握弦，右手5拨弦，所以8你需要尽量剪短左手7除大w拇指的指甲，而右手7相反4，需要留一p点指甲以5便拨弦。 刚开b始练和弦，左手1按弦会疼痛，没有关系，坚持一s周即可适应。 最后谈谈吉他的种类，一l般来说吉他分4三l类 ： 5。古典吉他 琴颈短粗,琴身的面板和背板都是平的,面板的中2间是圆孔4,使用尼龙弦,共鸣箱较小d但共鸣效果良好,由弦枕到身为8止0共有十b二i格,音质柔美古朴,适于h弹奏古典乐曲。 5。民谣吉他 琴颈细而长3，使用钢丝弦，共鸣箱大r而厚，由弦枕到琴身为2止8共有十r四格，音质泼明朗，和弦丰c满动听，节奏明快传神，适于m弹奏民谣?爵士m和热门f歌曲。 1。电吉他 琴颈与p民谣吉他相同，使用钢丝弦，无d共鸣箱，它是靠拾音器把声音传到放大a器放大v，然后由扬声器发音，它的音量，音色可以5调节，常配合效果器演奏，获得许多特殊效果，适于j轻音乐及x流行音乐的演奏。 古典吉他和钢琴一w样，年龄越小i练越好，最好十l岁以7前；而民谣吉他则没有什1么y年龄的区l分2，自娱自乐常见8的乐器，广t泛受到青年朋友m的喜爱；电吉他最好有民谣吉他的基础，用于h乐队4舞台演奏。 oǒ住oǒ住za∪〔↓ktiУpさqs锭

自学吉他有三个阶段，具体如下：

1、第一阶段：掌握常识，快速上手

拿起吉他后，要做的第一件事就是调音，使吉他的6根弦都达到标准的音，由粗至细的6根弦分别调成E A D G B E即可，可以借助调音器(淘宝一般30元左右即可拿下），也可以使用调音软件（推荐Finger app，吉他、尤克里里都能调)。

记得在每次演奏前将吉他每根弦的音调准，即使是基础的爬格子练习也要将音调准，这能够培养对吉他上每个音的辨识。

2、第二阶段：歌曲练习、增加兴趣

当能熟练弹奏单音谱子了之后，就可以自学和弦与一些简单的弹唱曲目了！学会了如何看和弦图后，以后遇到那些陌生的复杂的和弦我们也能自己弹奏出来啦！在这一阶段，可以根据具体的歌曲所用到的和弦来练习和弦转换。

3、第三阶段：提升、进阶，选择风格

从这一阶段开始，如果还想通过自学来提升自己的吉他水平，就需要适当地补充一些乐理知识了，可以通过相应的教材也可以是各种各样的教学视频，只有知道了正在弹奏的音乐到底是什么，才能对音乐有更深的体会。根据自身条件出发，摄入所需的乐理知识。

扩展资料

关于坚持自学吉他：坚持确实不容易，尤其是自学吉他，没有任何人的督促，那么这个时候，对吉他浓厚的兴趣便显得至关重要了，以下是总结的几个提升兴趣的小方法：

1、你可以把自己弹奏的东西录下来，时间一长，看到自己不断的进步心里会很欣喜，同时也能发现自己的一些小问题;你也可以在掌握一首曲子后把它弹给你的家人朋友听，他们的鼓励也会给你成就感

2、多多欣赏大师的作品，主动去了解音乐相关的历史、故事，那份对音乐世界的向往，同样会给你坚持下去的动力。

接下来我分享一下我自己自学吉他的一个过程，大概分为4个阶段

第一阶段：掌握常识，快速上手

第二阶段：歌曲练习、增加兴趣

第三阶段：提升、进阶，选择风格

第四阶段：创作音乐与舞台

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第一阶段：掌握常识，快速上手

拿起吉他后，我们要做的第一件事就是调音，使吉他的6根弦都达到标准的音，由粗至细的6根弦分别调成E A D G B E即可，可以借助调音器(淘宝一般30元左右即可拿下），也可以使用调音软件（推荐Finger app，吉他、尤克里里都能调)。记得在每次演奏前将吉他每根弦的音调准，即使是基础的爬格子练习也要将音调准，这能够培养我们对吉他上每个音的辨识。

在弹吉他之前，我们先来看下弹吉他的姿势（姿势很重要哇）

抱起了吉他，也许你要问了，弹吉他到底难不难？（事实上这也是大多数没接触过吉他的人常问的一个问题），是的，吉他演奏是条永无止境的道路，你想要达到的高度将会决定你完成的难度，但是，弹吉他本身其实很简单，无非就是左右手的配合，左手按弦，右手拨弦。

一个良好的心态是：不要惧怕，带着憧憬与自信。

心态固然重要，不过作为零基础新手，当我们抱起吉他，仍然会手足无措，不知道弹什么对不对？这个时候就需要借助吉他谱的帮助了，我们接触到的吉他谱通常以六线谱为主（六线谱中的六根线对应吉他上的六根弦，是一种很直观的吉他谱），学会六线谱对于我们之后的自学歌曲、练习演奏都非常重要，甚至可以说，学会了六线谱，你就已经是半个吉他手了，嘿嘿，下面我们就花大概十分钟的时间来学习下六线谱：

上图实例一就是我们所要学习的六线谱了，六线谱上面的6条横线对应吉他的6条琴弦，从上到下分别代表吉他的1、2、3、4、5、6弦。谱中的数字告诉你应当按住的品格（0代表不按，弹奏空弦），数字所在的横线对应相应的琴弦。

在上图的例子中，你需要依次弹5弦3品，然后继续是5弦3品，然后是3弦空弦，依此类推进行弹奏，在弹奏时，我们右手的大拇指负责吉他6弦、5弦、4弦的下拨，食指、中指、无名指分别负责吉他3弦、2线、1弦的上拨。

了解了如何演奏出六线谱上的音后，我们还需要从六线谱上获得另外两个重要的信息，那就是速度与节拍，就好像是唱歌，哪个字要唱的久，哪两个字要连着唱，整首歌要以怎样的速度去唱，这些信息便是谱子中的速度与节拍要表达的，我们以具体的谱例二(生日快乐歌）来学习下：

上图谱例二的左上角标注了这首歌的速度与拍子信息。

拍子：34代表这首歌的节拍为3/4拍（读作四三拍），其中的分母4代表以四分音符为一拍，分子3代表每小节共3拍。除了3/4拍，常见的还有4/4拍、2/4拍、6/8拍等等，例如 6/8拍，就是以八分音符为一拍，每小节有6拍。

速度：数字120代表每一分钟应该打120拍，由于这首歌是3/4拍，是以四分音符为一拍，所以结合速度可得，每个四分音符的时值是1/2秒。

那么小节和四分音符又是什么呢？我在上图谱例二中框出了一个小节（第7小节），里面包含了两个四分音符与两个八分音符，数字下面带有长长尾巴的就是四分音符，而带有长长尾巴，尾巴上又有一条横线的则是八分音符，举一反三，尾巴上带有2条横线的就是十六分音符了（谱例中未出现），八分音符的时值是四分音符的一半，所以框中的两个八分音符实际上时值与一个四分音符相等，分析这个是为了帮助大家更好的理解拍子的概念。（在练习的时候打开节拍器是培养节奏感的好习惯）

学会了这些后，我们就能弹奏一些简单的吉他谱了，例如《小星星》、《粉刷匠》、《生日快乐歌》之类（网上能很方便地搜到这些谱子），想必这些歌曲能够帮助你快速上手民谣吉他，并且协调你的双手。

重要的一点，你要用心听你弹奏出来的每个音，每一段乐句，确保音是均匀饱满的，歌曲是完整流畅的，只有真正做到了这两点，你才算掌握了这首歌，即使是一首《小星星》，也能听出弹奏者的水平高低之别。

第二阶段：歌曲练习、增加兴趣

当你能熟练弹奏单音谱子了之后，就可以自学和弦与一些简单的弹唱曲目了！

我们先来看看如何自学和弦，以最常见的C和弦为例：

和弦图(上图左）六根纵向直线代表吉他六根弦，面对和弦图时最左边是六弦（最粗），最右边是一弦（最细）。横向的小格子从上往下数是第一品、第二品…,上图左就是常见的C和弦图,你需要用左手按住五弦三品，四弦二品和二弦一品，上图中的数字1、2、3分别代表食指、中指和无名指，上图中用红点直观地将C和弦的按法在吉他指板上表现出来，上图右为C和弦左手按法演示图。

学会了如何看和弦图后，以后遇到那些陌生的复杂的和弦我们也能自己弹奏出来啦！

在和弦学习中，有一类和弦需要重点攻克，那就是被称为“新手终结者”的大横按和弦，例如F和弦Bm和弦。

在这一阶段，我们可以根据具体的歌曲所用到的和弦来练习和弦转换，以大家熟悉的歌曲《嘀嗒》举例：

这首弹唱歌曲主要用到C和弦 Dm和弦 Am和弦这三个和弦之间的转换，你要做的就是不断地练习，不断地转换，有一个和弦转换的小技巧是：因为我们的右手是从最上面的根音开始弹起，所以我们左手转换时也可以先从最上面的一个手指按起，例如Dm和弦，我们可以先用中指按住三弦二品，再用其他手指按住完整的Dm和弦，这样就给我们左手的按和弦过程争取了一些时间。

右手部分，在左手按住了和弦后，作T3231323的分解和弦指法，即右手顺序拨奏T弦3弦2弦3弦1弦3弦2弦3弦（T代表该和弦的根音弦，例如Am是5弦，Dm是4弦，）

关于弹吉他时按弦按不住或者手很酸痛的情况，这是非常正常的，因为我们的手部肌肉在刚开始弹吉他时还没有得到足够的锻炼，这在一定时间的练习后会得到缓解，在弹琴之余，也可以通过手指操、指力器等锻炼自己的手指。

当你攻克了一些简单的弹唱曲目后，你就能向更高难度的曲目前进啦！

分享一些吉他自学用的到的网站与App:

吉他谱网站：吉他谱,吉他谱下载,GTP 我爱吉他:中国领先的吉他谱下载网

音乐备忘录（苹果出品，能记录你的演奏并为你配上贝斯和鼓）

第三阶段：提升、进阶，选择风格

从这一阶段开始，如果你还想通过自学来提升自己的吉他水平，就需要适当地补充一些乐理知识了，可以通过相应的教材也可以是各种各样的教学视频，只有知道了你正在弹奏的音乐到底是什么，你才能对音乐有更深的体会。根据自身条件出发，摄入所需的乐理知识。

例如你主要走弹唱路线，了解调与调之间的关系，每个调式的各级和弦就显得尤为重要了，然后给自己的弹唱加入一些和声、其他乐器的伴奏（钢琴、鼓、贝斯等）、solo段落等等，使整首歌曲更加丰满。举个例子，当我们无意中听到一首不错的歌，想要将它的谱扒出来翻唱时，这个时候应该怎么做呢？我们首先要确定这首歌的调性，然后确定歌曲的拍子，一般情况下，底鼓会响在重拍上，再接着听低音，一般bass确定了和声进行，然后是中高音，也就是吉他的声部，当吉他分解和弦时，认真听出根音与另外的音，就可以确定用的是哪个和弦了，这样一首歌也扒的差不多了。当然，以上这些涉及到的乐理知识都需要你在这个阶段作补充。

如果你走指弹路线，各种技巧诸如击勾弦、滑音、点弦、泛音等等都需要学习掌握，除了技巧方面，左手指法的编配，对节奏的把握也要做到如条件反射般地快速准确，如果是跟着谱子自学指弹，可以先从岸部眞明的歌开始练起，例如：《流行的云》、《奇迹的山》、《flower》等等，在对指弹有一定的理解了后再去翻弹更有难度的指弹作品，美式指弹代表人物Tommy Emmanuel（答主最欣赏的指弹大师），日系指弹代表中川砂仁、押尾光太郎等大师们的作品都能提升你对指弹吉他风格和技巧的掌握。

在这边想分享一个关于Tommy老爷子在TED上的演讲

【吉他】一人乐队的人生

不管是指弹还是弹唱，有一点非常重要，那就是听歌，听现场，欣赏大师的作品，慢慢地你会从中学到很多技巧，也会提升自身的音乐鉴赏水平，并且确立自己钟爱的音乐风格。

在这一阶段，最关键的便是多听多看开阔眼界，多学多练多多沉淀。

第四阶段：创作音乐与舞台

实际上，创作音乐可以是在任意的阶段，甚至可以连吉他都不需要，例如你可以为某篇词哼出旋律，然后再贴上和弦，这便成为了一个简单的歌曲创作。但是相信到了这个阶段后（我们姑且称它为自学吉他的第四阶段吧）你会对音乐的创作有更深的理解，创作音乐不单单仅仅依靠灵感，会更多地变成有迹可循，以吉他的即兴solo举例：solo的起头常是某个和弦内音，例如C和弦，可以用和弦内音中的1、3、5来当作起头，顺着节奏的律动，发展出一个简单的Pattern(乐句)，以这个Pattern为起点再根据其五声音阶、 和弦内音或是和弦阶梯音随意地发展成一段更长的旋律段，并即兴地变化它的节奏，在一定的规律下做到起承转合，这便成了一段不错的即兴solo，看出来了吗？每个环节都有规律可循，于是你就能感受到这一阶段时身上发生的变化，理论、经验与灵感能让你创作出不可思议的音乐！

当你玩吉他到了这个阶段，实际上已经不需要别人来给你更多的指引了，你可以勇敢地去探索音乐世界，与更多优秀的音乐人交流，保持热爱，让音乐成为你生活的一部分，而此时，有吉他的地方，便都成了你的舞台。（完）

(有任何自学吉他都可以在评论区留言 ：）

TIP:小贴士

1.我的手太小（太大、太粗、太细）能练好吉他吗？

答主：我身边的朋友也常会发出类似的疑问，这时我一般都会给他们讲讲指弹吉他大师Andy Mckee的故事，如果你看过Andy Mckee的演出，你会惊讶如此短粗的手指竟也能完成精绝伦的吉他演奏，是的，也许我们做不到像他一样22岁便获得全美指弹吉他大赛前三名的好成绩，也可能没有像他一样年纪轻轻便跻身世界一线指弹大师的惊人天赋，但我们一定有克服自己身上小小缺陷的力量，不是吗？

2.和弦按不好（尤其是大横按和弦）

答主：答主见过很多从零开始学吉他的朋友，也包括答主自己，在刚开始接触和弦的时候，无一例外都困难异常，现在回想，这一阶段确实是蛮痛苦的，因为自己花很大的努力，进步却不明显，不过时间，时间，会给你答案，持之以恒地练习是一定会让你更好地掌握和弦的，另重要的两点，确保自己按和弦的动作是对的，转换和弦的指法是合理的，剩下的就交给时间解决吧！

3.关于坚持

答主：坚持确实不容易，尤其是自学吉他，没有任何人的督促，那么这个时候，你对吉他浓厚的兴趣便显得至关重要了，以下是答主自己总结的几个提升兴趣的小方法：你可以把自己弹奏的东西录下来，时间一长，看到自己不断的进步心里会很欣喜，同时也能发现自己的一些小问题;你也可以在掌握一首曲子后把它弹给你的家人朋友听，他们的鼓励也会给你成就感；多多欣赏大师的作品，主动去了解音乐相关的历史、故事，那份对音乐世界的向往，同样会给你坚持下去的动力

零基础如何自学吉他?

错
过这篇文章，你可能这辈子都学不会弹吉他了。

本文主要讲民谣吉他如何入门，如果想学电吉他或者古典吉他的，本文可能不太适用。

首先，问题问的是零基础，如何自学吉他。

好的，那么既然是零基础，想要开始学习吉他，首先要做的并不是怎么学，而是如何坚持下去。其实做任何事情都是一样的，刚开始像打了鸡血一样，三天不到热情没了，又不想学了，吉他一放，默默打开了游戏。

在我所接触到的很多刚开始从零学习吉他的人，在刚进入学习阶段就进入了一个误区，那就是把吉他当成钢琴来学，实战之前，一定要先把乐理搞懂。什么 12 平均律，音程关系，和弦调性等等。但是很快，他们学到这些知识的时候，完全懵了，说好的弹着吉他唱着歌就有妹子的呢，现在学了那么久，都还不会弹一首歌呢。

本人教过无数零基础的学生。我发现，每一个向我学过吉他的人，都在跟我重复同一句话：“我什么时候才可以弹一首完整的歌啊？”当时我心里也在想：你啥都不会，一点乐理基础都没有，哆来咪都不会唱，还想直接学会弹一首歌，别做梦吧。

但是后来我才越来越发现，我是错的。

我个人认为吉他是一种入门比较难，而上手了以后就会非常简单的乐器。很多人觉得吉他难学，就是因为在刚开始学的时候误入歧途，导致自己失去了兴趣和信心。

吉他学习过程其实就分为三个阶段：

1、入门阶段（扫弦、节奏感）
2、进阶阶段（理解和弦的本质，演奏速度和准确度的提升）
3、指弹阶段（灵活编配与运用和弦，提升大跨度指法的准确度和换弦速度）
4、灵魂注入（艺术追求）

斟酌了一下题主的问题，我感觉题主还是比较关心入门阶段，那我就重点讲一下。

1、入门阶段

入门阶段，在刚开始的时候，最主要的是以培养兴趣和自信为主，而不是一上来就给出一大堆乐理知识等等（但是学会看谱还是有必要的，六线谱很形象因此也很简单，因此不存在什么问题）。

我一般在传授入门阶段的知识的时候，都会挑一首歌让我的学生练习，注意，这首歌一定要是他非常熟悉的，而且一定要会唱。然后，告诉他：“这首歌一共有 5 个和弦，C G AM EM F 你自己去练吧。”咳咳，当然，直接这样说肯定被一坨口水吐脸上：“你这也叫教？”

所以，当然不是这么简单。之所以要让零基础的初学者直接从弹一首歌开始学吉他，最重要的是为了维持住他对吉他的热爱，建立信心：

你看，我虽然学了那么久，但好歹会弹一首歌了啊！说出去也牛逼不是！

然后我就会跟他解释，其实，一首歌为什么会有和弦呢？这就好比你要做一道题，你是不是要套几个公式，然后就能计算出结果了呢？吉他其实也一样，这首歌的和弦，就是你所要弹的这一首歌的公式，每一首歌都是由若干个和弦所组成的，每一个和弦会对应一个主音（根音），就是与你这首歌某个小节整体所发出来的音能和谐共鸣的音。就像一道题目，你用若干个公式就可以解出来一样。你就用你的手指，照着这个公式按下去，然后根据这首歌的节拍，扫弦。当你把所有的公式按完，弹完以后，这首歌，就那么结束啦。

你学会啦。

怎么样，是不是很简单！这时候很多学员就会一脸憧憬地看着我：

哎呀老师你太牛逼了啊！以前教我那人让我哆来咪发唆练了大半年我还是啥也不会啊！

就这样，和弦的问题解决了，让学员知道了为什么要按和弦，和弦的作用是什么。然后，就那几个和弦，学生也很快就会按了，最多就是转换的时候花的时间长一点。下一步，就要教学员如何识别主音，也就是：和弦我会按了，但是你得告诉我，哪个和弦在哪个时候按，然后在哪个时候又换另一个和弦啊？

这个时候，我就会教学员如何去识别主音，一般都是发声练习。就是我随便在吉他上按一个音，让学员用嘴巴发出与这个音同调的音出来。不正确的，我会及时指出，至于具体怎么指正和帮助他练习，这是因人而异的，有的人天生就能找到音准，有的人需要借用各种方法，总之我也是分人来教的，因材施教嘛。在这样多几次练习之后，学员就能准确地识别不同的音高了。能识别单个的音高以后，那整个和弦的主音也就简单啦。其实大多人都是很聪明的，能区分不同音高以后，你再引导他去听整个和弦的主音，然后这首歌某个小节唱出来，是否和谐。当他理解了什么是和谐以后，事情已经成了一大半了。

所谓是否和谐就是说，你按的这个和弦，发出的主音，和你这首歌唱出来的音，是否匹配，没有违和感。就是我们常说的，在调子上。刚开始我会把和弦和所对应的小节告诉学员，再结合我自己的方法，学员练几次以后，就会有一种乐感，这个和弦按了以后，唱完一小节，下个小节的音明显不和谐了，所以该换另一个和弦。如果学员还是无法理解什么时候换和弦，那我会告诉他，弹到什么时候，精确到唱完哪一个字以后，必须换和弦，让他死记硬背。这样就算他刚开始不理解，练久了以后，也一定会产生条件反射，再多练几首歌以后，也就能很自然地知道什么时候该换和弦了。

那好了，整个左手按弦和换和弦的问题都解决了，现在来解决右手需要做的事情。

很多学员都来问我：

老师啊，那六线谱上的那个箭头，一会上一会下的，我都看花了，到底是该往上扫啊，还是往下扫啊？

哎，这个问题，实在是千古绝问啊，我总觉得，授人以鱼不如授人以渔，就算我教会你照着上面的箭头唰唰唰扫弦，以后有一首歌，你要是只有和弦，那你不是就弹不了了？

因此，在对待如何培养学员真正理解什么是节奏这个问题上，我也是下了不少功夫。

好了，那我们就来理解下什么是节奏吧。我们平时在听一首歌，听着听着总是会不由自主地摆动起来。有过这种经历的人大多都是有一定节奏感的。这就是我们说的节奏。那么为什么一首歌会有节奏呢？我们听一首歌，大部分人都能很自然地找到什么时候拍子强，什么时候拍子弱。强的时候我就拍手，弱的时候我就点头（开个玩笑）。给大家推荐一首节奏感非常强的歌，对于节奏的入门很有帮助 We will rock you。

回到正题，这个阶段，我会和学员共同听一首歌，然后带着他一起打拍子。一段时间的联系，只要不傻，都能正常打对拍子了，然后我就会教他区分什么是重拍，什么是弱拍。基本上，重拍的时候，都是向下扫弦，或者切音。弱拍的时候，向上扫弦。其实在重拍的时候，会有明显猛地停顿一下的感觉，其实只要手把手地练多了以后，或者反复听这首歌，久了，手就会自然而然地跟着节奏扫起来了。当你发现你可以不看六线谱上的那些上下箭头，能够依靠心中的节奏感自己扫弦的时候，你的技术就已经产生了质的飞跃。那么恭喜你，吉他最难的一个门槛，你已经跨过了！

2、进阶阶段（理解和弦的本质，演奏速度和准确度的提升）

在第一个阶段，我们已经学会了如何去弹奏一首歌曲，而不去关心这首歌曲的调式，乐理。我们只需要把这首歌整体的和弦列出来（和弦就是这首歌的“公式”，照着和弦按好，就好比你做题的时候套上公式带上数值直接计算就能出结果了。）然后跟随主音的走向，到某个小节，突然不和谐了，我们就判断应该换下一个和弦，然后根据自己大脑里的节拍，把整首歌跟随自己右手的扫动，这样左右手配合，就把歌曲弹奏出来了。

在第一个阶段的学习下来，你对吉他的兴趣丝毫没有减退，反而更浓了，因为你是带着目的学习的，而你的目的实现了，那就是弹奏一首歌。所以，信心建立起来后，后面的学习，才应该再逐渐加入一些枯燥的乐理和难度比较大的东西。

当然了，永远只学会怎么去弹奏，而不懂得为什么这样弹奏，你就不能称的上是一位吉他手，你永远都只能做一个只懂得演奏的琴匠。那么，什么情况下该用什么和弦弹奏，又或者说？这些公式（和弦）是如何推导出来的呢？牛顿第二定律是牛顿推导出来的，欧拉公式是欧拉推导出来的。而一首歌的公式（和弦）应该怎么样去推导呢？别着急，你学会了以后，任何一首你会唱的歌曲你都能自己推导出来。是不是感觉自己就是牛顿和欧拉~~

好了，那我们就先来认识一下，什么是和弦。
理解和弦之前，我们还是先来认识一下：什么是音程。

我们在显示生活中经常会遇到，有的声音我们听上去很低沉，给我们一种神秘、庄重的感觉，这些音我们就称为低音，比如轮船的鸣笛。而有的声音我们听上去很尖锐，给我们一种急促，兴奋的感觉，比如消防报警铃。声音都是由物体震动而产生的，那么我们为什么会对同一种物体的震动，有时候感觉高，有时候感觉低呢？这就是，物体震动的频率不同。就像物理中把力的大小用度量单位 N（牛顿）来判断一样。高音与低音之间相差多少个单位，我们在音乐上，用度来表示。

首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。简单来说，就是描述高音和低音之间的距离远近程度，就叫做音程。要真正理解音程，还要再来理解一下，什么是全音和半音，全音和半音我们成为音级。这个在吉他上非常好理解，一个品，是半音，两个品就凑成全音。那么我们再细化一下，钢琴上面的哆来咪发唆拉稀（1 2 3 4 5 6 7 1）我们称为一个完整的八度音程。一个八度，是由 12 个半音所组成的，现在你知道为什么吉他的 12 品要用两个原点特殊标记出来了吧。虽然 1 到 2,2 到 3.3 到 4,4 到 5 之间的音程关系都是两度，但是他们的音级距离却还是有区别的，1 到 2 之间相差一个全音（两个品），而 3 到 4 之间相差半音（一个品），所以由 12 个半音组成一个完整的八度，我们把这个规则称为 12 平均律。

下面就可以开始正式地介绍和弦啦。

因为和弦的知识到处都有，所以我在这里就不详细说明了，我只说明一下，这个阶段要如何学习，方法是什么？怎样不那么困难地跨过学习吉他过程中的这第二道坎。我们前面已经知道，单个音是有自己的频率的，也就是自己的音高。后来，我们发现，如果把几个不同高度的音，组合在一起，他们共同发出来的音，我们听上去会非常和谐，而且也很好听，甚至有的时候，把各种不一样的音拼在一起，还可以营造各种不同的感觉，比如神秘感，欢快、豁然开朗等等等等这些感觉。这就是和弦。一句话说明就是：指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音，按三度叠置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。就好比你打麻将，你做大对子可以胡牌，做清一色可以胡牌，做 13 幺也可以胡牌。和弦也一样，你用 135 可以组成一个和弦，246 也可以组成一个和弦，357 同样也可以组成一个和弦。

因此，和弦的数量可以是非常非常多的。同时，和弦又分为三和弦（三个音组成）、七和弦（4 个音组成）等。1 2 3 4 5 6 7 我们在标准的乐理里用 C D E F G A B 表示，记住啦，后面有用。

有人要问了：

你骗人，吉他里面的 C 和弦，虽然我只按了三根弦，但是我扫弦的时候明明是扫的六根弦，就有 6 个音，你凭什么说只有三个音组成呢！

额，对，确实是 6 个音，虽然你按的是 C 和弦（1 3 5）但是剩下三根弦的音同样也是 1 3 5，C 和弦按住以后，从 6 弦依次往下扫，分别是 313513。你看，虽然他们之间相差了一个八度，但是他们的组成音，仍然是 1 3 5 呀！

看到这里是不是觉得很神奇，对，所以我们吉他需要调弦，调成标准形式，不要问我为什么，这是前人总结下来的财富。基于这种调弦，我们可以方便地用手简单地按出很多常用的和弦。

不同的调，会有不同的基本和弦，下面我们用 C 大调来举例，基本和弦共 7 个：C、Dm、Em、F、G、AM、Bdim，分别是：1 2 3 4 5 6 7 级和弦。基本上学会这 7 个和弦，很多一般的歌曲都能弹，这个时候我会把一些歌 C 大调的歌曲让学员自己去听，然后告诉他，你就用这 7 个和弦去一个个试，然后把这首歌的和弦按顺序列出来。

天呐，学员会说：

老师，这就是传说中的扒谱吗？可是我对和弦的理论还不是太清楚啊！

没错，就是因为你没有经过实践，所以你无法理解抽象的和弦和它的作用，所以我会要你尝试着用第一个阶段学习的乐感，还有和弦与歌曲唱音之间的和谐程度，来判断用什么和弦。

这个阶段的训练，是学员乐感更进一步的提升。哪怕他仍然无法理解和弦，他至少也知道了如何简单地进行一首歌的创作，而且最重要的，他知道了扒谱到底是个什么概念。

学员会在这个阶段的学习过程中，不断地产生问题，然后我会不断地为他解决，同时，把理论知识注入到解决他在扒谱的实践过程中遇到的问题，剩下的，就需要靠自己多加练习了。

总之，乐理的学习是一个非常漫长和痛苦的过程，需要有信心和热情共同的支撑，在多扒了几次谱以后，再结合看一些和弦和乐理的知识，你会更加方便理解。 反正一个 C 大调就只有 7 个和弦，你都记住了，去扒谱的时候，把他们任何排列组合，扒出这首歌。当你能随意根据一首歌，就能把谱子扒出来的时候，只要再下去花时间多加巩固和拓展一些乐理知识，不断地运用到实践中，或者尝试使用一些比较冷门的和弦，这个时候，你的技术又有了一个质的飞跃，只要再努力一点，这个过程虽然漫长，但我相信，离你正式跨越它，也不会太远了。

3、指弹独奏阶段（灵活编配与运用和弦，提升大跨度指法的准确度和换弦速度）

恭喜你，终于跨过了吉他入门和进阶的两个门槛。这个时候，你已经对吉他的把位和左右手的变换与协调非常熟悉了，你也学会了如何运用和理解和弦。这时，你想再追求一些酷炫的东西，或者说，难度更大一些的左右手配合方式。是的，于是你说：我要学指弹独奏，一个人，拿着一把吉他，在夕阳下，把一首歌的每一个音都弹出来，我再也不用唱了。

于是，你打开了一首指弹独奏的谱子，比如这样：

卧槽！这是啥啊！你告诉我！这到底是啥！为什么密密麻麻的全是 4 5 6 7 8 的数字啊！还有！和弦呢？为什么没有和弦？没有和弦我怎么知道怎么按？！我左手该怎么按？！

没错，这就是吉他的第三个门槛。基本上所有的指弹谱都是不会有和弦的。

有人要问了：

没有和弦我怎么按啊？难道要我一个音一个音的按吗？我的手怎么可能那么快，你在逗我！

对，所以，这个阶段你要面对的第一步，就是纵观整个小节，根据谱子上所标示出来的数字，为左手编配指法，也就是左手怎么按弦，用什么手型（这个我们暂且不叫和弦，因为左手的按法每个人都可以编出不同的指法）。

好了，那么我们到底要怎么样去观察这些数字，然后为某个小节编配出按法呢？这就要用到你前面两节的基本功了，你接触到的和弦是否数量足够，你对和弦的理解是否到位，还有各个和弦之间的转位有没有快速完成的方法，闭着眼睛能否准确按对和弦。这些，都是你的基本功。